Estudia > Oferta formativa > Oferta d'assignatures > Detall de l'assignatura
Anar al contingut (clic a Intro)
UdG Home UdG Home
Tancar
Menú

Estudia

Dades generals

Curs acadèmic:
2023
Descripció:
90%
Crèdits ECTS:
15

Grups

Grup A

Durada:
Anual
Professorat:
Sílvia Escuder Vilaltella  / Melissa Lima Caminha  / Carolina Martinez Lopez  / Jose Maria Maso Turon  / Gabriela Melina Pereyra
Idioma de les classes:
Català (70%), Castellà (15%), Anglès (15%)

Grup B

Durada:
Anual
Professorat:
Sílvia Escuder Vilaltella  / Melissa Lima Caminha  / Carolina Martinez Lopez  / Jose Maria Maso Turon  / Gabriela Melina Pereyra
Idioma de les classes:
Català (70%), Castellà (15%), Anglès (15%)

Grup E

Durada:
Anual
Professorat:
Sílvia Escuder Vilaltella  / Melissa Lima Caminha  / Carolina Martinez Lopez  / Jose Maria Maso Turon  / Gabriela Melina Pereyra
Idioma de les classes:

Competències

  • B3 Comunicar-se de manera efectiva, oralment i per escrit.
  • B4 Analitzar situacions complexes i dissenyar estratègies per resoldre-les, individualment i en equip.
  • B5 Treballar en equip i establir aquelles relacions que permetin aflorar potencialitats de cooperació i mantenir-les de manera continuada.
  • B6 Seleccionar i utilitzar les tecnologies de la informació i la comunicació més adequades a cada situació, en els àmbits personal i professional.
  • B7 Expressar-se en anglès oralment i per escrit a nivell equivalent del B2.1 d'acord amb els estàndards del marc europeu de referència.
  • B8 Avaluar la pròpia activitat i el propi aprenentatge i elaborar estratègies per millorar-los.
  • B9 Utilitzar l'enginy i la creativitat per trobar solucions adequades a problemes inèdits.
  • E1 Dominar aquelles tècniques que permeten reproduir el comportament humà.
  • E2 Dominar les retòriques de l'emoció.
  • E3 Usar les tècniques de la veu parlada i cantada.
  • E4 Dominar les tècniques expressives del cos en moviment.
  • E6 Identificar, reconèixer i aplicar les tecnologies associades al fet escènic.
  • E8 Aplicar i analitzar les reflexions teòriques sobre el fet escènic.
  • E9 Llegir, analitzar i contextualitzar la literatura dramàtica.
  • E11 Articular el temps escènic i articular-se entorn d'ell.
  • E12 Articular l'espai escènic i articular-se entorn d'ell.
  • E14 Analitzar amb criteri propi, capacitat d'argumentació i actitud crítica les expressions de la cultura contemporània.

Continguts

1. Introducció a la Creació Audiovisual: Orígens i història, referents actuals i anàlisi d'obres de Creació Audiovisual

          1.1. Cinema

2. Interpretació

          2.1. Aproximació i concreció de les necessitats tècniques i interpretatives del text escollit i les seves particularitats audiovisuals

          2.2. Especialització de la interpretació en l'àmbit audiovisual

                    2.2.1. Presència. Intensitat de la presència/fisicalitat. Respiració. Impuls. Miedo-control-riesgo. Sinceridad davant de càmera -entrega- libertat. Concentració. Mirada-memòria-Visió. Oralitat-escolta/fisicalitat. Energia i acció

                    2.2.2. Línea de pensament i acció verbal. El viatge interior del personatge i les seves imatges internes. Memòria sensorial/memòria emocional. Creació de noves realitats. Realitat sonora del text i exploració sensorial del llenguatge. Paraules i imatges.

          2.3. Interpretar al teatre versus interpretar amb càmera

          2.4. Visionament i anàlisis de referents

3. Dramatúrgia audiovisual

          3.1. Conceptes bàsics

          3.2. Lectura i anàlisis de les escenes escollides per treballar

Activitats

Tipus d’activitat Hores amb professor Hores sense professor Hores virtuals amb professor Total
Anàlisi / estudi de casos 10,00 0 0 10,00
Elaboració individual de treballs 45,00 90,00 0 135,00
Exposició dels estudiants 5,00 5,00 0 10,00
Sessió participativa 15,00 15,00 0 30,00
Sessió pràctica 75,00 115,00 0 190,00
Total 150,00 225,00 0 375

Bibliografia

  • ABUIN, Anxo (2013). El teatro en el cine. Madrid: Cátedra.
  • BAZIN, André (2008). ¿Qué es el cine?. Madrid: Rialp.
  • CAINE, Michael (2021). Actuar para el cine. Plot.
  • Feminist Worldmaking and the Moving Image (2022). Mit.
  • FERNÁNDEZ, Federico, y MARTÍNEZ, José (1999). Manual básico de lenguaje y narrativa audiovisual. Barcelona: Paidós.
  • GUBERN, Román (2014). Historia del cine. Barcelona: Anagrama.
  • KONIGSBERG, Ira (2004). Diccionario técnico Akal de cine. Madrid: Akal.
  • LAVANDIER, Yves (2003). La dramaturgia. Madrid: Ediciones Internacionales Universitarias.
  • LUMET, Sidney (2004). Así se hacen las películas (2a edició). Madrid: Ediciones Rialp.
  • MAMET, David (2003). Verdadero y falso. Barcelona: Ediciones del bronce, Planeta.
  • PASOLINI, Pier Paolo (2022). Pasolini por Pasolini. Entrevistas y debates sobre cine. Cuenco de Plata .
  • PAVÉS BORGES, Gonzalo (2021). Bigas Luna. El gran fabulador. Laertes.
  • PETROLLE, Jean, y WEXMAN, Virgina (2005). Women and Experimental Filmmaking. Illinois: Illinois University Press.
  • QUINTANA, Àngel (2003). Fábulas de lo visible: el cine como creador de realidades. Barcelona: Acantilado.
  • ROMAGUERA, Joaquim, y ALSINA, Homero (eds.) (2007). Textos y manifiestos del cine. Madrid: Cátedra.
  • STAM, Robert (2001). Teorías del cine: una introducción. Barcelona: Paidós.
  • VVAA (2007). Cinema i teatre. Influències i contagis. Girona: Ajuntament de Girona.
  • WESTON, Judith (2004). La dirección de actores. . A Coruña: Fluir Ediciones..

Avaluació i qualificació

Activitats d'avaluació:

Descripció de l'activitat Avaluació de l'activitat % Recuperable
ESCENES I. Assajos d'escenes a classe: Anàlisi del guió. Construcció de personatge. Assajos en grup. Gravació amb càmera, visionat i anàlisis. La cura en l'anàlisi de l'escena, la proposta interpretativa concreta i la resolució respecte a la càmera. 35 No
ESCENES II. Preparació. Treball de taula sobre el guió, la construcció de la línea de pensament, i acció física i verbal del personatge. Assajos, gravació a classe amb càmera, visionat i anàlisis.
Entendre el treball des de l’experiència, absorbir-lo i consolidar-lo. Vetllar, tenir cura i responsabilitat respecte el treball propi i col·lectiu. Desenvolupar la crítica raonada i específica sobre el treball personal i el treball col·lectiu. Experimentar la connexió entre jo/individu i jo/actor Es valora també la creatvitat en la construcció del personatge, així com la capacitat de diàleg i escolta i l'intercanvi amb els altres intèrprets i amb la direcció. I el treball amb la veu i el propi cos en relació a la situació dramàtica, als altres personatges i a la càmera. 35 No
Anàlisi del treball propi i dels companys de grup realitzat en tota l'assignatura. Capacitat d'aprenentatge, la consciència del propi procés al llarg de tota l'assignatura i la valoració crítica i autocrítica. També es valorarà l'expressió oral davant de la resta del grup i la capacitat de l'alumne d'incorporar vocabulari tècnic i l'ostentació dels coneixements assimilats. 10 No
Treball d'anàlisi teòric d'una escena cinematogràfica Bona redacció ortografia, empra dels referents proporcionats, i recerca de propis. 20 No

Qualificació

Cal assistència d'un mínim 80% per aprovar el Mòdul de Creació d'Interpretació.

Criteris específics de la nota «No Presentat»:
Cal una assistència del 80% en tots els mòduls de l'assignatura. La no presentació d'algunes de les activitats avaluatives no permet l'avaluació final de tota l'assignatura.

Avaluació única:

Per les característiques d’aquesta assignatura no es contempla l’opció d’avaluació única. Els coneixements, estratègies d’aprenentatge i competències que aquesta assignatura vehicula impliquen un treball continuat de maduració en el que, de manera progressiva, l’alumnat obté uns retorns dels diversos assoliments gràcies a l’avaluació continuada. Les diverses tasques d’avaluació que es contemplen estan pensades des d’una progressió en la seva complexitat per tal que l’alumnat vagi consolidant i reforçant els aprenentatges i competències a assolir.

Requisits mínims per aprovar:
Per considerar superada l’assignatura, caldrà obtenir una qualificació mínima de 5.0

Tutoria

El seguiment i feedback de l'alumnat és continuat

Observacions

En cas de força major, com ara una crisi sanitària, la docència i les tutories continuarien telemàticament, fins allà on ho permeti les característiques de l'assignatura. L'avaluació de l'assignatura també es podria fer de manera telemàtica


Per les característiques d’aquesta assignatura no es contempla l’opció d’avaluació única. Els coneixements, estratègies d’aprenentatge i competències que aquesta assignatura vehicula impliquen un treball continuat de maduració en el que, de manera progressiva, l’alumnat obté uns retorns dels diversos assoliments gràcies a l’avaluació continuada. Les diverses tasques d’avaluació que es contemplen estan pensades des d’una progressió en la seva complexitat per tal que l’alumnat vagi consolidant i reforçant els aprenentatges i competències a assolir.

Assignatures recomanades

  • Dramatúrgia audiovisual

Escull quins tipus de galetes acceptes que el web de la Universitat de Girona pugui guardar en el teu navegador.

Les imprescindibles per facilitar la vostra connexió. No hi ha opció d'inhabilitar-les, atès que són les necessàries pel funcionament del lloc web.

Permeten recordar les vostres opcions (per exemple llengua o regió des de la qual accediu), per tal de proporcionar-vos serveis avançats.

Proporcionen informació estadística i permeten millorar els serveis. Utilitzem cookies de Google Analytics que podeu desactivar instal·lant-vos aquest plugin.

Per a oferir continguts publicitaris relacionats amb els interessos de l'usuari, bé directament, bé per mitjà de tercers (“adservers”). Cal activar-les si vols veure els vídeos de Youtube incrustats en el web de la Universitat de Girona.