Bussejant aquests grans arxius d'imatges, van començar a sorgir certes narratives que buscaven entendre i donar sentit a la reconfiguració de la vida quotidiana i l'angoixa experimentada. Reflexos oblics de la realitat, sense la pretensió objectiva del fotoperiodisme i a partir d’experiències individuals des de punts tan allunyats com Tailàndia, Rússia, Iran, Estats Units, Argentina, Hawaii, Hong Kong, Nigèria, etc. A diferència de les imatges més reconeixibles que ens va deixar la pandèmia anterior, que són de foscor i desesperació gairebé literal de l'anomenat expressionisme alemany, ens trobem avui amb un desig actiu d'allunyar-se d'allò dolorós i trist per transitar cap a un hedonisme pandèmic. Les imatges que segueixen ens conviden a recórrer-les i quedar-nos-hi. Utopies i distòpies conviuen de manera especulativa mostrant noves combinacions en les relacions entre persones, ciutats i naturalesa.
Laura Ojeda Bär és artista visual i curadora independent amb base a Buenos Aires, Argentina. Amb particular interès en la producció contemporània d'imatges i les seves decisions tècniques i materials, desenvolupa projectes de creació individual i de recerca centrats en com s'experimenten les obres d'art avui dia, i les diferents temporalitats que es tensionen en aquestes trobades. Ha realitzat nombroses mostres individuals (2012, 2013, 2015, 2016, 2017, 2019, 2022) i Quadraginta és el setè projecte curatorial. Ha guanyat premis privats i públics i la seva obra forma part de col·leccions locals i internacionals.
Accediu al vídeo de presentació de l'exposició : Paula Bruno, coordinadora de la mostra, conversa amb Laura Ojeda Bär, artista plàstica i curadora de l'exposició.
A continuació podeu veure la selecció d'imatges, acompanyades amb el text preparat per la curadora [Nota: aquesta pàgina web només admet formats jpg. Per veure òptimament les obres, cliqueu al link sobre el nom de l'autor]: